近两年来，我国电影中不时出现口碑票房双收的好片，如《战狼》系列、《唐人街探案》系列等等;而一些公益或是文化类题材却很少有人问及。孔令晨导演在影视行业深耕创作十余年，一直坚持拍摄带有社会观察视角的中小成本电影。

他坚持小成本电影，目的是在试验阶段不要花费太多资金去买教训。尝试阶段不要图大，电影不是一定要有宏大的规模才能实现的，以小博大的例子比比皆是。除非项目本身必须要大规模支撑或者创作团队的羽翼足够丰满，那就从大开始。成本不是密钥，内容诉求才是选择的不二法门。

他要做的是制片人式导演，懂剧本、懂制作，会从项目孵化、市场把控、拍摄制作以及最终完成的全部过程来整体规划，核心就是制片人中心制。制片人需要进行选题、找投资方、遴选合适的导演等一系列工作，导演只是庞大过程中的一环。

目前我们国家缺乏一些有经验有头脑懂文化营销的制片人。所谓标准的制片人应该在营销圈内浸润多年，对整个产业平台和行业创作规律都有所了解。清楚国内几十条院线的基本情况，了解华谊、小马、光线这些行业领军者的操作手段和各自的优劣势，并且在拍摄现场了解从场工到导演每个职能部门能够提供给作品何种要素，这样才能很好的全盘把控。

真正的文化产品要靠数据来营销，当自己要做一个片子，就需要先了解该类影片的人群数量、年龄类型化等等，这是需要进行投资调研得出的最终数据才能知道怎么做。在这个过程中，他选择了自己顶上，因为他认为国内广告学、营销学在十几年前就拥有了实现这项工作能力，但至今仍然少有人按照科学模式运作。他选择直接操作，是为了向正确角色靠拢，只为快速崛起。

养精蓄锐储能量，只待春天到来之际，在众多人物选择中他一直选择讲述小人物的小故事，因为他认为小人物承载着道不尽的人生，而表达却是温和，不稠不密火炭般平静里蕴藏着一种隐忍和意志。这次疫情期间，他表示任何行业发展都有高峰期和低谷期，在这样的大环境影响下，更应该静下心来忍耐寒冬潜心创作。当春天早晚会来临，我们作为电影创作者更应该准备好迎接它。在这次疫情期间，他除了正在拍摄中的项目外，还正在不断打磨剧本中的《蝇岛》和《拳王阿珍》，也将开始筹备，无论怎样首先要从内容上做到精，不管是在所谓内容为王时代，也只有通过讲述我们的故事才能跟受众达到一定的情感共鸣。当观众有情感代入到影片当中时，我们故事所包含的情怀才会被最大的释放。这就是孔令晨导演寻求真实生活方式下的生存之道：面对困难挑战，用自己的作品去反映社会问题，用自己的艺术语言去传递正能量，让更多人的生命得到触动与改变，让中国影业更加繁荣昌盛，为中华民族贡献力量！