当一部电影被期待成为一个国家乃至亚洲甚至全球文化的象征时，它所承载的意义远不止是银幕上的故事和角色。《封神》，作为中国近年来最受期待的大型史诗影视作品之一，其在威尼斯电影节遭遇冷淡反应，不仅让国内观众感到失望，也引起了外界对国产大片国际化能力的一些质疑。

首先，我们要明确的是，《封神》的确是一个具有重要历史背景和丰富文化内涵的作品。在中国古代历史中，“封神”这个概念代表着一种政治权力的巩固与变革，而其背后的故事也充满了复杂的人物关系和深刻的情感纠葛。这样的主题对于那些熟悉中国传统文化的人来说无疑是一个宝贵的资源，可以通过艺术手法展现出时代精神和民族特色的精髓。

然而，当这部作品走向国际舞台时，它面临的一个最大挑战就是跨越语言、文化等多重障碍，实现与不同国籍观众的心灵沟通。这便涉及到了一个核心问题：如何将一部基于特定民族或地区历史背景的小说改编成能够吸引全球观众的电影？这种转换过程往往需要极大的创意力，以及对待不同文化敏感度高超的手法。

从艺术角度讲，如果我们把《封神》看作是一次尝试，将中国传统美学融入到现代视觉效果之中，那么它无疑是一次成功尝试。但是，这样的尝试是否足以打破观众心中的“壁垒”，这一点则需要时间去证明。此外，在此之前，还有其他因素可能会影响观众对于这部影片表现出的兴趣，如市场营销策略、宣传手段以及导演团队对目标受众群体了解程度等等。

再者，从商业角度考虑，《封神》的票房成绩同样值得关注。在某种程度上，票房反映了一定的社会认可性，对于任何一家制作公司而言，都是衡量项目成功与否的一个重要指标。如果《封神》在国际市场上未能取得预期之成果，那么可以推测其中可能存在一些无法忽视的问题，比如内容适应性不足或者缺乏有效的海外宣传策略。

综上所述，无论从艺术还是商业层面分析，《封神》的威尼斯电影节表现并非完全令人满意。这并不意味着这部影片本身没有价值，但至少表明了在跨越国界进行世界级别的大型剧情展开时，有许多难题需要克服。这些难题包括但不限于技术创新、市场拓展以及更好地理解不同国家人民的心理需求。而解决这些问题，则需更多经验积累、实践探索以及开放的心态去接受新的挑战。