俗话说的好，宇宙的尽头，都是北上广，导演的尽头，都是郭敬明。这个说法在当下对于冯小刚这位电影巨匠来说，或许有些过于苛刻了。至少目前来看，这部他最新参与制作并且首次作为导演主创作品中的电视剧《我在他乡挺好的》，已经让人感受到了不同于以往的大胆尝试和创新。

这部电视剧虽然没有引起像他的电影那样轰动全世界，但它却有着一股独特的吸引力。这可能是因为它不再仅仅是一部为观众量身定做的情感故事，而是一部深入探讨了年轻人的现实问题和心理状态。这一点，在国内影视圈中并不多见，因为大多数作品都倾向于提供一个完美无瑕、充满希望的世界观，而不是面对现实生活中常见的问题。

《我在他乡挺好的》与其它很多情感题材作品相比，它更偏向现实主义，它关注的是那些普通人所面临的小确幸、小挫折以及他们如何通过这些经历成长。这一点，让许多观众感到亲切，也让我们反思自己是否真的能理解周围的人们，即使我们每个人都有一颗温暖的心，都愿意帮助别人，却难免会忘记真正去了解他们。

当然，这样的内容并不意味着所有评论都是正面的，有些网友认为这种“低级趣味”的内容无法代表真实生活。而对于这样的批评，我们可以从另一个角度来思考——如果把所有关于“高级趣味”、“精致生活”的内容统统排除，那么剩下的什么？是不是就只有那些能够触及人们内心深处、让他们产生共鸣的情感体验？

总之，《我的莫格利男孩》提出的问题很简单：为什么冯小刚不能成功地完成《我在他乡挺好的》的拍摄？答案似乎很明显——因为这个时代，不是每个人都需要或愿意看到那种“高端”的艺术表现，而是一个更加平凡但又真实存在的问题。这样的挑战，不仅要求导演，更要求整个行业去重新审视自己的价值标准和创作方向。在这个过程中，每个人的选择都会影响到最终结果，所以也不奇怪有时会出现一些误解或失望。但正是在这些争议中，我们才能找到新的灵感，新的可能性，以及新的自我发现。