德伊木巫卡，一个曾在南投县赛德克族都达部落长大，却因为高中后的城市生活而自我标签为“城市孩子”的青年。然而，在一次回家的旅程中，他在老人的聚会上被传统的族语和旋律深深吸引，不禁随着曲调唱出心声，那些年远去的声音仿佛又重新回到他的耳边。在那一刻，他才明白了“根”之重要性，德伊木说：“自己从哪里来，是非常重要的。”

在他重新学习古老语言和音乐的过程中，祖父扮演了至关重要的一角。爷爷教导他，“千百种语言，就有千百种看待生活的方式”，而赛德克文化中的waya（灵律）则是祖先智慧与价值观的体现。他还记得爷爷的话：“山呼吸是没有声音的声音。”人们与自然融为一体，与自然共存，而回到剧场表演、歌词创作时，德伊木深刻感受到了生命中的许多瞬间，都存在于呼吸之间，那是一种安静却动人无比的情感。

台北艺术大学戏剧学系毕业的德伊木，以剧场叙事概念制作专辑，将离开部落到外地求学工作往返于部落与城市之间经历编织成曲、写成歌词，并以故乡山为主轴概念展现出幽微动人的情怀。他想起一次返回家乡探望外婆，当道别时，只见外婆矗立原处不断挥动手臂，就像一棵树，与整座山融为一体，这幅画面成为他在困顿时最难忘且充满力量的时候。

德伊木温润的声音，加上金曲级制作团队精湛编排，其温暖动人的质地通过器乐得到强化。专辑由「人间条件」舞台剧系列音乐设计师聂琳操刀制作，并加入桑布伊御用合作制作人曾仁义、洪子龙跨刀吉他与钢琴编曲，还请大提琴家代表范宗沛担纲演奏，使整张专辑拥有更完整宏大的情绪铺排。

制作人聂琳表示，在制作这张专辑时，他们想起了筹备「斜坡上的夏末初秋」音乐会时所收集来自山林的声音，因此将这些声音作为序曲，让听者能感受到自然之美。这是一张关于山脉、关于回望过往、关于仍然未知未来的作品，也如同写给家乡的情书。每张专辑上，德伊木亲自包装，每个流水号背后都是对传统和个人故事的一份尊重和珍视，他希望这个音符带领听者开启一段新的旅程。