德伊木巫卡，一个曾在南投县赛德克族都达部落长大，却因为高中后离开而自嘲为“城市的孩子”的年轻人。他在一次回家的旅途中，听到了族语古调，那些声音触动了他深藏的记忆，他不由自主地随着曲调唱起。他的泪水沿着脸颊缓缓流下，他终于明白了为什么人们总是说“根”是重要的。

在重新学习古调和母语的过程中，德伊木的地位得到了加强。他的爷爷成为了他学习的重要导师。爷爷告诉他，“千百种语言，就有千百种看待生活的方式”。赛德克族特有的waya（灵律）就是祖先智慧与价值观的一部分。而山林的声音，是一种没有言语的声音，它让人们与自然融为一体，与之共荣共存。

回到剧场表演和歌词创作时，德伊木深刻感受到了生命中的许多瞬间都是存在于呼吸之间，这份安静却又动人。他以台北艺术大学戏剧学系毕业，并以剧场叙事概念制作专辑，将离乡背井到外地求学工作往返部落与城市间经历编织成旋律和文字，并以故乡山为主题呈现出幽微动人的情感。

当他回想起某次探望外婆时，那个道别的情景——外婆矗立不动，只是挥舞着手臂，就像是一棵树，与整座山融为一体。这幅画面成为他在城市遇到困难时，最难忘且力量最大的记忆。在这张专辑上，他用温厚的声音讲述了自己的故事，而音乐团队则通过金曲级制作，让这份温暖更加明显。

专辑由「人间条件」舞台剧系列音乐设计聂琳操刀制作，加上桑布伊御用的合作制作人曾仁义、洪子龙跨刀吉他与钢琴编曲，以及请来大提琴家范宗沛担纲演奏，使整个作品充满完整且宏伟的情绪铺排。制作人聂琳表示，在创作这张专辑时，他们想要保存来自山林的声音，因此开篇采用查马克‧法拉屋乐所采集到的山林音效，让听者仿佛置身其中。

这是一张关于归属、关于反思、关于未来的作品，也如同对家乡的一封情书。在每张专辑包装上，都有流水号，由德伊木亲笔书写。这份个人化的手工艺，不仅传递出了赛德克族语的美妙，更希望能激发听者去发现新的旅程。