德伊木巫卡，一个曾在南投县赛德克族都达部落长大的青年，自高中毕业后便离开了家乡。他常以自嘲的口吻形容自己为“城市里长大的孩子”，仿佛一名漂泊于外的族人。然而，在一次回到部落的聚会中，他被传统音乐所触动，不禁随着曲调唱出声来，那是他稀疏记忆中的声音。眼眶中涌出的泪水，让他意识到，“根”是多么重要。

在德伊木重新学习古老语言和母语的过程中，他爷爷成为了他的导师。“千百种语言，就有千百种生活方式。”赛德克族特有的waya（灵律）蕴含着祖先智慧与价值观。爷爷告诉他，山林的声音并非言语，却能感受到生命之息，与自然共融共存。在剧场表演和创作歌词时，德伊木深刻体会到了那些存在于呼吸之间、静谧而动人的瞬间。

作为台北艺术大学戏剧学系毕业生，主修表演的德伊木，以剧场叙事概念制作专辑，将其离开部落、求学工作往返于城市与部落间的人生经历编织成旋律和诗句，并以“山”为专辑主题，展现了幽默动人的情怀。他回忆起一次探望外婆时的情景，当道别时，她站在原地不停挥手，如同一棵树，与周围山峦融为一体，这幅画面成为他心中的力量源泉。

德伊木温暖的声音，被金曲级制作团队精心打磨，其内涵通过乐器的大力加强。这张专辑由音乐设计师聂琳操刀制作，加上桑布伊御用合作制作人曾仁义、洪子龙跨刀吉他与钢琴编曲，以及大提琴家代表范宗沛担纲演奏，使整张作品拥有丰富且宏伟的情感布局。制作人聂琳表示，在创作此专辑期间，他们想起了筹备「斜坡上的夏末初秋」音乐会时保存来自山林的声音，因此将这些声音安排在序曲开篇，为听者呈现了一片共同生活的地球视角。

这是一张关于归属、回顾以及未来的作品，也如同对故乡的一封情书。在每张专辑上，都亲手写下流水号，以致在这个追求效率的时代仍坚持个人化包装希望每位听众收到的不仅是赛德克族语美妙之处，更能够随着音符启程，一段旅程开始。