影片《功夫》里的舞女，《奇葩说》里的犀利辩手，辨识度较高的配角一个接一个。来到热播剧《繁花》里，范湉湉变身卢美琳是黄河路上金美林的老板娘，精明泼辣，一出场就吵得观众脑袋嗡嗡。胡歌出演的宝总替汪小姐扛下卢美琳一个耳光，打得观众都心痛。范湉湉说，耳光戏自己其实压力很大。她对扬子晚报/紫牛新闻记者表示，导演王家卫如同作曲家，把各色演员当成不同音符谱入《繁花》这支曲子，自己一定是“超高音符”。 打人的人其实压力好大， 卢美琳也有“留白” 记者：卢美琳这么彪悍，你觉得她有软肋吗？ 范湉湉：卢美琳是一个九分硬一分软的人，因为毕竟从乍浦路一路打拼到黄河路，能在上海滩站稳脚跟，就是在特别是在餐饮行业江湖里，能站稳脚跟是不容易的，来来去去这么多人。看高楼起大厦落，卢美琳如果没有这些张牙舞爪的这些东西，不可能有今天的。特别是在90年代，这样的人物是很多的。很多人觉得这个角色夸张或者怎么样，我们也尝试很多方法去理解这个角色，导演都最后选择这种表演方式，我觉得他是有他的理由的。 导演其实是一个作曲家，他用各种各样的音符来谱写《繁花》这个乐谱，有的人是低音符号，有的人是高音符号，那我可能就是一个超高音符，有的人是休止符，每个人符号不一样，用他的艺术的概念合成非常美妙的动听的一首乐曲。我们在现场拍摄都是有音乐的，有的时候找不到感觉、不知道这场戏我应该怎么演的时候，导演会放歌给你听，告诉你说，就是这个感觉。 记者：美琳有很多吵架戏，是不是很累？而且发型还不乱。 范湉湉：卢美琳一开始的戏，都是比较爆裂的。导演叫我出来的时候，都要像狮子一样地冲出来，狮子吼啊。吵架戏肯定是非常累的啦。我跟红根那场戏下午进去拍，第二天早上天亮才从棚里出来。王家卫导演会给我们这种40+的女演员，而且还是个配角，有如此丰富的情感线，成就如此有张力和立体这样的人物。他经常跟我说，美琳啊，你老吵也不行啊，你的柔软要给人看到一点的，我说那怎么看到呢？导演你现在给我安排的戏，我天天在吵，我都要脑溢血了。他说你放心，会有的。他是一个如此为配角着想的导演，真的谢谢导演的厚爱。 发型也是我们设计的一个环节，当年上海就是叫噱头。看一个人灵不灵要看发型，不管场面再狰狞，语言再粗俗，发型是不能凌乱的。所以无论在打架还是吵架的时候，我都在甩头发和在整理头发，撸撸一头卷毛。 经常卢美琳出门都是踩着声音出来的，导演就让我就是未见其人先听其声，让我叫一声然后出来再讲话啊，嘴里要么叼着牙签，要么在吃东西，永远是忙碌的、嘈杂，永远是爆炸的。但他也会留很多空间给我去演默默不语思考，沉淀复杂情感的戏。虽然拍的比较少，但这就是这个人物的留白。她是九分刚一分柔，那一丝丝柔软，我觉得就是这个人物的弧光。 记者：聊聊打宝总耳光那场戏吧？ 范湉湉：我们正式拍的时候一条过。胡歌是非常好的演员，拍过这场戏之后，我能感受到他对我的体贴和对这个角色的深入的爱。当时结束之后，大家欢欣鼓舞，我一个人站在原地是有点失落，这打人的人其实压力也很大，也很痛苦的。导演跟我说，美琳呀，你看看汪小姐，有人保护着，你看你们家这个男人躺在地上对吧，还跟小江西搞暧昧，你这个情绪你自己要记住，我们下面一个镜头要拍你的。才会造就后面那种情绪复杂的、起承转合的情绪在里边。导演说，打了就是打了，她是不在怕的，这才是卢美琳的底色。我说我明白，我一定高高地会把头抬起来的。我记得跟范大将军打架，这个人高马大，一身肌肉。我抓他的西装，指甲都磕断了。 不担心被定型， 在“《繁花》大师班”提升不少 记者：接到这部戏邀约是什么时候？ 范湉湉：每个上海演员知道有这个项目的时候，都是万分期待的，哪怕是一个小角色我都愿意。后面听说开拍了，很失望也很失落。没有想到有一天，幸运从天而降，王导说要找我拍个广告。虽然最后呈现只有几分钟，但拍了十几天时间，没日没夜地拍，一条都是100遍以上的。最后一天杀青的时候，导演拉住我说，“湉湉啊，《繁花》你要来”，当时我内心已经泪如雨下。 一开始谈的角色不是卢美琳这个角色，服装老师和造型老师竟然就是20年前拍《功夫》的时候的造型老师，他还跟我说，湉湉啊，你这个20年生多出来一半儿，之前你《功夫》那件旗袍也是我做的，你记得吗？其实整个拍摄过程当中，我差不多瘦了20斤。 记者：谈谈和王家卫导演的合作吧！ 范湉湉：王导拍的遍数多很正常，因为我们是单机拍摄，拍摄难度很高。人、光影和机器的互相配合，前面走二十遍是必须的，演员也会在这个过程当中熟悉台词，熟悉自己的走位情绪。到后面人机都已经很熟的时候，开始抠戏的内容，后期会短很多。如果一天只拍个一两遍就过了，大家都很吃惊，这场肯定不会用了，导演不爱我们了（笑）。 习惯了，不觉得是一种折磨，我甘之如饴。量上去之后，质会有飞跃。很少有机会去进行这样的一种尝试嘛。 记者：是否担心被定型，甚至有人说你本色出演？ 范湉湉：我是不太怕被定型的，因为有一种角色，你如果能够演到天花板的话，我觉得也是一种成功，当然我还差得太远太远。《繁花》这个大师班啊，确实让我提升了很多，对表演的要求、想法，对人物的刻画，各方面都上了上了一个新台阶。当然，我也希望有导演能看到我，能给我更多机会去尝试不同角色。 站在舞台上，我可能就是一个战斗模式的范湉湉、辩论模式的范湉湉，和需要让大家看到的那个范湉湉。我会卯足全力地去干，那是我的壳嘛。特别是像我这样长相和外貌的年龄的女演员很难被看到，所以可能会用力过猛也好，或者是有些人不喜欢也好。但没有办法，这也是我的全部，我自己是全盘接受的。明天就要去进剧组拍新的戏了，能够一直在演员这条道路上走，就心满意足了。 扬子晚报/紫牛新闻记者张楠 校对徐珩